2010-01-30

【嗜】Concert 小巨蛋│縱貫線SuperBand 2010終點站 in Taipei



「回家了,回到最初的地方。」

2010-01-29│20:00│台北小巨蛋
縱貫線SuperBand 官方blog

去年,坐在3F跟著大聲唱用力搖擺,
今年,謝謝朋友的朋友的朋友(笑)提供B1特區的門票,
讓我有如劉姥姥進大觀園的興奮。

也因如此,仔細看到臺上的四位"大男孩"真的是陶醉在音樂得氛圍內,
今年的演唱歌曲多半是他們一年內世界巡迴演唱時的創作,
李宗盛一首尚未發表的新作「給自己的歌」,以調侃自己的方式娓娓道來他的情感世界,
有股笑著唱最痛的惆悵,期待他們即將發行的EP-《南下列車》內的收錄;
另一首收錄在《北上列車》EP內的「抱著你」,由張震嶽作詞曲,
演唱會上四個人一起唱著,會場洋溢著相當溫馨的fu,
而正式版本則是由張震嶽與周華健合唱,
推薦給大家。



縱貫線 - 抱著你

如果明天看不見太陽 整個世界會變成怎樣
在最后這一刻 讓我緊緊抱你 抱著你
如果生命果真是無常 我愿坦然面對而不慌
有你在我身旁 有你給我力量 抱著你
你的眼神充滿愛和光 讓我不畏懼明天黑暗
煩惱憂愁悲傷 一切都不重要 抱著你
我只要抱著你

如果明天看不見太陽 整個世界會變成怎樣
在最后這一刻 讓我緊緊抱你 抱著你
如果生命果真是無常 我愿坦然面對而不慌
有你在我身旁 有你給我力量 抱著你
你的眼神充滿愛和光 讓我不畏懼明天黑暗
煩惱憂愁悲傷 一切都不重要 抱著你
我只要抱著你

延伸閱讀:【嗜】Concert 小巨蛋│縱貫線SuperBand 2009世界巡迴演唱會 首站

2010-01-17

【嗜】義式 台北 新店│30 Thirty 義式小館



台北縣新店市民權路42巷6弄2號 (大坪林站1號出口)

02-8914-5901
12:00-22:00│每個月第一個星期一公休
30 Thirty 義式小館

這間餐廳已存放在口袋名單內許久,週末的夜晚相約幾個朋友,
訂好位子後,就這麼說走走就走,
店面位在大平林捷運站對面鮮定食旁的巷弄內,
雖然地點隱密,卻不減排隊的人潮,美味程度可想而知。

以白色為基調又帶點異國風味的建築物、兩層樓的用餐空間、
黑色桌巾配上純白色無歡迎光臨字樣的紙質桌墊,讓我開始有了期待。



桌面上玻璃杯內各式各樣的義大利麵條,除了是裝飾之外,
也是在點餐時詢問服務人員麵條種類的好sample.
(恰巧看到服務員拿著Spigadoro的義大利麵,應該是餐廳使用的品牌。)



燻香腸pizza 12吋 NT240
4位嗜食者決定除了單點義大利麵外,
再來個手工12吋pizza滿足一下自己的嘴饞。

手工pizza餅皮厚薄適中,配料也給得不小氣,
每一口都能有滿足的滋味。



白酒蛤蠣麵 (搭配spaghetti麵條) NT170
簡單的以橄欖油翻炒大蒜、辣椒、九層塔和番茄配料,
卻是我每次義大利麵口味的選擇,或許單純想吃到食材的原味吧!

而今天的thirty這道餐也沒令人失望,蛤蠣鮮甜、
醬汁濃郁配上彈牙的spaghetti,確實完美。



橙醬奶油海鮮(搭配spaghetti麵條) NT160
友人在被慫恿之下點的不常見的「橙醬」(orange sauce),
上桌時我們還在懷疑怎麼沒有橘子色的fu呢?
試嚐一口之後,發現味道真的很不錯,
濃稠奶油香中有些許柳橙的輕爽,算是今天最被推薦的一道菜。



茄汁蟹黃(搭配 寬麵條) NT260
「蟹老闆」占據了1/3的盤子,
據友人的說法是蟹黃味道不夠厚實,沒有符合他的期待。

我們今天是採單點的方式,主餐也可以多加NT80或NT40升級為套餐。

A set:湯+沙拉+飲料+奶酪(可多加NT40奶烙換蛋糕。)
B set:湯or沙拉+飲料

整體說來Thirty價位不算太高(需加10%服務費);
義大利麵、燉飯和pizza的種類選擇也挺多;
用餐空間座位距離還算適中;服務人員的態度相當良好,
是值得推薦的好餐廳。

2010-01-16

【嗜】手帳│Midori Traveler's Notebook - 2010 diary pack



Midori Traveler's Notebook website

持續使用Moleskine的手帳幾個年頭,
不外乎是欣賞他低調的黑硬皮和紙張寫起來的觸感,
但似乎從今年開始Moleskine產地移轉,不否認對於產地有著些許偏執的版主,
決定重新尋找一本代替它的手帳,
最後敲定2010年就交給Midori Traveler's Notebook陪伴我囉!







也剛好2009年11月時到京都遊玩,就順道去Loft買了手帳和一些週邊商品。
-2010 diary pack 週間 *1
-002 5 x 5 mm方眼 *2
-003 空白頁 *1
-008 名片小物收納夾 *1

以下就來個不專業的開箱文。



一條黑色彈性束腰帶裹著牛皮紙袋(盒)。



打開後手帳本體還被包覆在一層紗質袋內。





內容物就是一條備用彈性束腰帶和皮革製品的說明書。



再剝開一層後,黑色書皮終於出現了。



皮革製品產地是泰國,而內頁與週邊皆是MIJ出品。



上方的「滑輪」,據說是方便使用的設計,
不過現在版主還沒有時間好好研究,有興趣的可以goggle一下網頁,
有幾位日本達人分享各式各樣的好方法。





一年份的週間曆分為兩本。







內附有如登機證的紙張,除了介紹一下手帳內容和其他相關勸敗週邊外,
還有幾個logo可以剪剪貼貼裝飾用。



官網上一些產品的介紹與使用方法。





2010年的阿里山跨年遊記就由其中一本方眼開始記錄下來。
(回飯店民宿不睡覺都是為了它啊!)

使用2個禮拜的心得感想:
-比起Moleskine, traveler’s 002的紙質比較薄,用水彩上色容易渲染開來,
所以最後只能用色鉛筆畫(不過012是專門的画用紙,有需要的人可以考慮。)

-單一本的設計,對版主而言可以分門別類,讓每本本子都有各自的使用方式。
-年曆方面,30分鐘的直式設計使用上與Moleskine差不多,不需太適應的時間。

-皮革質感會愈用愈有個人的風格與味道,周邊產品可以依照需求選購,
算是可以打造一本量身訂作的。

-台灣現在好像只有誠品有進貨,
但是量不多、選擇性也不多,算是比較麻煩的地方。

整體而言,目前使用起來還挺滿意的。

【嗜】Art │MOCA 台北當代藝術館 動漫美學雙年展



「視覺突擊‧動漫特攻。」

2009/12/5 - 2010/1/31│門票NT50
MOCA 台北當代藝術館

當代藝術館算是最常走訪的美術館之一,且每每展覽的「票根」設計都令人期待,
此次「動漫美學雙年展」主題,單是看名稱還以為可能是動畫與漫畫show之類的,
瀏覽過策展緣由後才深知自己對於「動漫」定義過為狹義。

「動漫美學」(Animamix)發展至今已發展出多元內涵,
展覽中呈現出動漫美學的可愛、怪異、科技、消費、批判和逃遁等等,
可能是相互連結/各自整合的型態;
30個國家,共150位藝術家作品也反映了不同背景文化中,
產生的國族、性別、世代等差異,而衍生出細緻的差別。





韓國‧李惠林‧《迷戀/永恆之愛》
將自創的TOKI虛擬角色的肢體分裝在八個香水瓶內,
以魅惑姿態在瓶內搖曳著身軀,詮釋出男性物化女性與偷窺的渴望。



比利時‧Win Delvoye‧《雕花輪胎》
經濟社會內輪胎象徵最底層的生產工具,
不過經過藝術家注入圖騰元素,價值與意義也轉換了。



日本‧名和晃平‧《鹿頭》
數位時代來臨,許多數位影像接踵而來,這些數位影像在電腦內放大至一定程度後,
即產生馬賽克影像,名和晃平利用實質水晶球玻璃體呈現出這番景致,
也重新轉換增添一絲的奢華浪漫的美感。



日本‧村上隆‧《怪怪奇奇和我2》
家喻戶曉的村上隆也參與此次展覽,
吉祥物kaikai kiki與留著山羊鬚,與小辮子的村上隆在微笑小花叢林裡合唱,
是作品也是產品,不愧是力推藝術與商業應該密不可分的村上風格。



西班牙‧Eugenio Merino‧《破碎的夢》
揶揄藝術殺手Damien Hirst,Merino以超寫實的Hirst頭像配上一把刀,
傳遞出他以其人之道還治其人的理念。





西班牙‧Eugenio Merino‧《美麗的村上隆》
踩著高根馬靴,手拿LV櫻花包的村上隆,
Merino幽默的詮釋村上隆與時尚名牌密不可分的形象。
(他們倆位交情應該還不錯吧!...汗。)



美麗的村上隆凝視著自家會社內的宣傳海報(笑)。



日本‧奈良美智‧《無題》
創造出「邪惡大眼妹」成為眾所皆知的藝術家,
不過此次參展的作品,是位泛著晶瑩剔透淚光的無助女孩,
眼眶中的珍珠般的眼淚,令人好不心疼。







中國‧周欣‧《元老匯》 《馬丁的故事》 《香蕉的天空》
不同情緒卻皆趾高氣昂的經典老爺車,分別出現在古蹟、工廠和街角內,
隱約刻化了物質凌駕人性的時代已經到來。







中國‧高孝午‧《都睡了》
追求富貴名利的時代,人們似乎也忘記停下腳步,
讓自己喘口氣,好好睡個覺了。



中國‧陳飛‧《把酒高歌No. 12》
7位性別不詳的人體,在紙醉金迷的都會生活中,
借酒澆愁愁更愁的姿態,刻劃出都市人內心的低潮苦悶。





日本‧松浦浩之‧《LOVE》 《SPEED》
「字為主,圖為輔」的反向思考作品,
道出現代社會中不可或缺的兩樣元素。



日本‧草間彌生‧《女人的城堡》 《我心在淌血》
高齡80餘歲的前衛女藝術家,
兩幅作品在展示間相互凝望,彷彿是男與女相互對話著。



俄國‧Lelya Borisenko‧《崇高之美》
名門閨秀與米老鼠的結合,加上普普風格的圓點設計,
構成一位新潮的古典美女。



俄國‧Lelya Borisenko‧《變遷的價值觀》

當名畫Rape of the Daughter of Leucippus轉印在T恤上,
成為人人消費得起的潮T,所謂的宮廷經典也變得垂手可得了。





中國‧陳文令‧《如何逃離》
金融詐騙犯Madoff攀附在象徵華爾街的金牛上,期盼金牛帶他脫逃險境,
以一種新的方式讓觀眾理解虛擬泡沫化的經融危機。

(突然想到台灣是不是也可以有…那個…。)



法國‧Virginie Barre‧《D》
「懶骨頭」反映現代人對於居住輕鬆自然空間的態度,
且上衣夫人坐在頂端,表示時尚潮流的影響,在現代社會裡是非常崇高的。



中國‧羅丹‧《夢回唐朝》
我們現在所處的時代沒有沉重的歷史背景壓力,
反而產生出中西交融,矛盾又陌生的景致。



台灣‧石大宇‧《吒龍》
由李小龍和哪吒這兩位傳奇英雄所衍生出來的人物,
因非真實人物,成就千變萬化的可能性,表現出impossible is nothing.



荷蘭‧Janice Devali‧《皇冠》

樂壇天后Madonna與時尚品牌Versace相結合,
並以碎亮寶石點綴,凸顯出財富、名牌、明星、和權勢,
總是同形共構的一種當代文化現象。







荷蘭‧Han Hoogerbrugge‧《釘子系列》
這一系列作品式互動式裝置,螢幕上西裝筆挺的紳士,
如果你的手指頭輕觸下,就會顯現出各種不同的貪婪姿態。
暗諷著社會的偽善表象,每個人心中都有著或多或少不可告人的原生慾望。

此次展覽可說是看得相當過癮,有些作品的表現會令人嘴角噗吱的笑了出來,
藝術家們冷眼旁觀,或是隱喻或是大膽的說出他們對這個社會和世界的想法,
然後用各式不同的技巧手法表達出來,非常值得一看。